The JangleBox

Indie, Noise, Shoegaze… Music

Lacrosse: Bandages for the heart (2009), Tapete Records

Este es ya el segundo larga duración para este sexteto de Estocolmo tras su primer trabajo This New Year will be for You and Me (2007). Para este nuevo lanzamiento la banda ha endurecido algo su sonido, especialmente en el tratamiento de guitarras y baterías, alejándose algo de las etiquetas de Twee o Sunshine-Pop (cosa que no tiene nada de malo, según en qué ocasiones). La música de Lacrosse continúa, en cualquier caso, manteniéndonos en vilo y con esas ganillas de menear el pie cada vez que uno escucha melodías como la de We are kids, primer sencillo del álbum, y sin dudarlo una de los mejores temas. You are blind es otra de las interesantes, y en donde se nota ese “endurecimiento” de su sonido, siempre en un sentido algo figurado, porque Lacrosse serán cualquier cosa menos duros, si acaso aquí nos evocan ciertas semejanzas con The Pain of Being Pure at Heart, siquiera sea sólo por su actitud. I see a brightness es otro de los temas interesantes, con un cierto tono a lo C-86. Algo parecido ocurre con It´s always Sunday around here, que comienza con unos acordes acompañados de una cajita de ritmos para terminar de manera muy diferente, más enérgica y cercana al sonido de BMX Bandits de la época de Theme Park. Come back song#1 les devuelve algo al Twee. Un disco, en definitiva, que sin ser excelso, sí que contiene ciertas dosis de energía ciertamente adictiva y algun que otro hit instantáneo. Para mayor información sobre el álbum, visitad el fantástico blog A Pleasant Dream, referencia obligada para degustar lanzamientos de música de los países nórdicos. Por cierto, la banda volverá a España el próximo 25 de Julio pra actuar en el Festival Contemporánea, de Badajoz.
“The young Swedish band Lacrosse introduces with Bandages for the Heart a spontaneous indierock sound in which elements of joyful 60’s Pop, Punk, Kraut and Electro melt together in catchy songs with the necessary emotion and depth. A perfect balance between naive and depressed emotions. Right from the start with opening song We Are Kids Lacrosse show us that they are here to stay. It is no surprise that this tune is also their first single of this second album of these 5 gentlemen and one lady from Stockholm. The light emotions from the first song regularly return but each time with an underlying emotion of darkness, sorrow and melancholy, like great songs such as You Are Blind, All the Little Things That You Do, Come Back Song # 1, Song in the Morning, My Stop and the ingenious It’s Always Sunday around Here show. Bandages for the Heart is a deceiving album that more and more shows its dark sounds and emotions and presents a full grown band that at first listening was not yet evident based on the youthful spontaneity of the first few songs. An intriguing album indeed. So much is sure. A beautiful soundtrack to rainy and cold summer nights” (
Gothtronic.com)

8 mayo, 2009 Posted by | Lacrosse, Música | 16 comentarios

Ent: Welcome Stranger (2009),Preco

Ésta es la primera vez que un artista japonés se asoma por The JangleBox, se trata de Atsushi Horie, artista de Tokyo que se ha marcado todo un disco en el que él controla desde el primer hasta el último detalle, algo así como comentábamos ayer mismo en el caso de The Legends, aunque aquí el control es aún más absoluto, ya que no aparece ningún tipo de artista invitado. Sea como fuere, el álbum de Ent es un disco digamos que de un Pop “progresivo”. ¿Qué queremos decir con esto? Que nos encontramos con una producción de tan sólo siete temas de un Pop cálido, intimista, alambicado, bien producido, con numerosos arreglos y un gusto por recrearse en la ejecución e interpretación de su música, muy al estilo de los setenta. Para su grabación, Atsushi ha empleado numerosos sintetizadores y teclados analógicos, lo cual refuerza aún más su relación con todo el movimiento de la electrónica seminal, aunque éste no sea un disco de música electrónica ni de Post-Rock. Que nadie espere un álbum agitado ni de emociones fuertes, antes bien estas emociones están en todo momento contenidas y dosificadas. Dos son los temas que destacaría del disco: Do not adjust your set, que es una bonita melodía con unos aires vocales muy al estilo Shoegazer así como las guitarras que aparecen al final y unas frases de teclados que le ponen un bonito contrapunto. La otra canción destacable es No tone, la iniciadora del álbum, ejemplo de ese Pop “progresivo” al que aludíamos, íntimo y alambicado, con el adorno de un precioso mellotron.

Ent is a one-person project by Atsushi Horie from Tokyo. Welcome Stranger is Ent‘s first album recorded by using warm analog synths, melodic guitars and gentle whisper voice. His sound is a blend of soft Psyche Pop, Indie Rock, Electronica and Electronic Pop linked to Styrofoam, Go Find, Postal Service, Plus/Minus, American Analog Set, Pinback and Why?“(U-cover.com)
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7 mayo, 2009 Posted by | Ent, Música | 18 comentarios

The Legends: Over and Over (2009), Labrador

“When I start recording an album I have a very clear idea of what I want to do and by doing everything myself the album comes out exactly the way I want it to. Involving other people might only blur the vision.” Así explica Johan Angergard, músico de Estocolmo, su personal manera de hacer las cosas, es decir, controla hasta el último detalle cualquier elemento de la grabación, producción y se rodea de colaboradores para dar forma en directo a sus álbumes. Johan es miembro también de Acid House Kings y Club 8, y en este mes verá la luz este álbum titulado Over and Over que es todo un descubrimiento, una preciosa mezcla de Noise-Pop con momentos más tranquilos, acústicos e incluso algún adentramiento por el Kraut. Vayamos por partes. Hay siete u ocho temas en el disco que son candidatos desde ya a ocupar un lugar destacado entre lo mejorcito del año. Por un lado están Seconds away (“The noisiest pop single to ever come out of Sweden’ when it was released this winter and created a huge buzz worldwide – staying at no.1 at Elbo.ws for nearly three weeks”): todo un prodigio de Noise ametrallador con una gran melodía. Imprescindible. Always the same repite patrones, pero esta vez la voz solista es femenina. Podemos encontrarnos algunos trazos de sonido Surf y de los daneses The Raveonettes en ella. Otro gran tema. Recife es otra de las joyas Noise con las que nos hallamos en el disco, pero es que sin solución de continuidad nos topamos con Over and over, otro gran tema en el que la huella de los hermanos Reid es patente. Pero hay más sorpresas en el álbum, como un par de temas en los que se acercan algo al sonido de sus paisanos Caesars, una de nuestras bandas preferidas, por esa mezcla de Power-Pop y Noise. Esas canciones son Dancefloor y la última, Touch. Otro de los descubrimientos es Monday to Saturday, canción de Sunshine-Pop radiante, con voces femeninas y estandarte del actual sonido de los países nórdicos. Y la última gran sorpresa del álbum es Somethin strange will happen, un tema en una onda muy Kraut a lo Kraftwerk que tiene igualmente mucho encanto. Hemos extraído ocho de los doce temas como destacados, así que ¿a qué estás esperando para degustar este álbum pleno de frescura y de variedad de registros sonoros?

Over and over is a brilliantly modern mix of white Noise, 60’s girls Pop, Indie, Ambient and Krautrock. Hypnotic washes of distorted synthesizers and sweet bouncy melodies echoes under walls of feedback and crushingly loud shimmering guitars. The album includes contribution from Club 8’s Karolina Komstedt, The Mary OnettesPhilip Ekström, Tralala’s Liane Moccia and more” (Nota de prensa de Labrador)
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The Legends – Seconds away

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6 mayo, 2009 Posted by | Música, The Legends | Deja un comentario

Passion Pit: Manners (2009), FrenchKiss

Disco de debut de esta banda de Massachussets de los que había leído en varias ocasiones numerosas referencias hacia este disco tras el lanzamiento de su exitoso Ep Chunk of Changes (2008). Como no lo había oído nos lanzamos a la escucha ávidamente con la esperanza de encontrar algo de buena música Pop y con lo único que me he encontrado ha sido con un disco bastante sosete, cargado de teclados e influencias del Techno más amable y petardo de los años ochenta. Distribuidos por una major, seguramente que alcanzarán un cierto reconocimiento como ya les ocurriera el año pasado a MGMT, con quienes guardan unas afinidades más que evidentes. No dejo de reconocer el gran seguimiento que este tipo de propuestas tiene en el panorama musical, pero… personalmente, y sin ser una de mis debilidades, me quedo con MGMT, al menos lo original tiene mayor encanto.
“Redemption. Paranoia. Guilt. And brief glimpses of a better tomorrow, all cloaked in pop hooks that truly help the medicine go down. Another lost LP from Brian Wilson‘s sandbox phase? What we’re really alluding to here is Passion Pit‘s first full-length, Manners, a bird-flipping break from the blogosphere by a 21 year old with much more on his manic mind than girls, girls, girls. Michael Angelakos has written songs since he was a piano-pounding 5 year old, but found his creative well in need of a severe refill. He started toying with the plug-ins and infinite possibilities of a computer program, and six tracks later, Chunk of Change was born. Manners is an irresistible, filler-free glimpse into the mind of a man who’d like to unleash his very own Pet Sounds someday” (InSound.com)
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5 mayo, 2009 Posted by | Música, Passion Pit | Deja un comentario

The Bavarian Druglords: 205 (2009), Kill Art Movement

Tras tres Ep´s previos, el proyecto sonoro The Bavarian Druglords edita el que será su primer trabajo discográfico: 205, título breve para este disco que aparece como el abanderado del Kill Art Movement. En realidad el disco es el producto de la creatividad sonora de Syed Druglord, alma mater e impulsor del sonido del grupo, personaje neoyorquino afincado en Brooklyn quien se hace acompañar de numerosos loops y samplers, es decir, que ha empleado la técnica del “corta y pega” que parece que vuelve a ponerse algo en boga, para recrear algo así como el sonido que realizarían unos The Stone Roses con una subidón de alucinógenos y un sonido algo más ensuciado. Reconozco que el disco tiene su gracia durante algunos temas, pero conforme vas escuchando te encuentras algo más hastiado debido a cierta repetición de patrones sonoros, y eso que sus cuatro últimos temas son algo diferentes del resto, déjandose ir hacia aires más cool. Con todo, el resultado final del disco es agradable y puede hacer disfrutar a muchos de vuestros inquietos oídos con temas como King & Queen, Gold soul, Monza, que son auténticas “recreaciones” del sonido Manchester de los Stones Roses o los inicios Shoegazers de los primeros Ride.

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4 mayo, 2009 Posted by | Música, The Bavarian Druglords | 3 comentarios

Los Iberos: Summertime girl / Hiding behind my smile (Single, 1968), Decca

Si ayer ilustrábamos con un vídeo de Summertime Girl, hoy le toca el turno al vídeo de Hiding behind my smile, impresionante tema de Sunshine-Pop que está incluido en la maravillosa película de Iván Zulueta 1-2-3 al escondite inglés (1969), la gran película musical española de finales de los sesenta, film que os recomiendo encarecidamente su visión.

3 mayo, 2009 Posted by | Los Iberos, Vídeos | Deja un comentario

Los Iberos: Summertime girl / Hiding behind my smile (Single, 1968), Decca

En el Retro-Visor de hoy día 2 de Mayo, primer post del mes (ayer fuimos perezosos y nos dejamos ir por la jornada festiva), vamos a dedicarle nuestra atención al primer single de la banda española Los Iberos: Summertime girl / Hiding behind my smile (1968). Tras muchos vaivenes y actuaciones por todos los garitos de nuestro territorio patrio desde el año 1961, se ganaron el premio de la grabación de este primer disco que anticiparon con otro sencillo ya en el año 1969: Las tres de la noche / Corto y ancho el Lp titulado sencillamente Los Iberos (1969), que fue su único larga duración. Las canciones que nos ocupan hoy son Summertime girl y Hiding behind my smile. En mi opinión, y en la de muchos de los críticos, canciones punteras no sólo del panorama Pop español sino del internacional. Preciosas melodías ambas, algo más pausada La chica veraniega, con un ritmo que rememora al de los mejores Kinks de Face to Face y todo el Swinging London. Acompañando las voces y las guitarras de Adolfo Rodríguez y Enrique Lozano aparecían unos arreglos increíbles de metales y orquestaciones obra de Wayne Bickerton y Tony Waddington, productores que trabajaron para la multinacional Decca con la idea, quizás de lanzarlos de manera internacional, gracias al éxito previo de Los Bravos con su Black is Black y de Los Brincos con su álbum Contrabando (1968). Sea como fuere, la cara B del single era otro tema no menos interesante, Hiding behind my smile, que comienza de forma inquietante con unos arreglos de cuerdas que ponen los pelos de punta y que puntualmente vuelven a aparecer a lo largo del tema: Impresionante el resultado final para una canción Pop redonda de principio a final grabada con los mismos técnicos y productores que el álbum de debut de Los Bravos (quienes produjeron y apadrinaron su álbum y su lanzamiento). Un single de Sunshine-Pop para disfrutar y que siempre ha estado entre mis favoritas de la época; lástima que hoy no os pueda ofrecer la imagen del single original en España, ya que éste disco aún permanece en la casa de mis padres. Algún otro día os lo escanearé. Por cierto, Los Iberos aparecieron en las películas Topical Spanish, de Ramón Massat, con guión de Chumy Chúmez, y en la genial 1-2-3 al escondite inglés, la gran película musical española de los sesenta dirigida por Iván Zulueta y que desde aquí os recomiendo encarecidamente su visión.
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2 mayo, 2009 Posted by | Los Iberos | Deja un comentario

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